L'art contemporain en Turquie s'est construit petit à petit. Jusqu'à la fin des années 40 triomphe la peinture figurative. En 1948, une petite équipe de peintres turcs se lance dans l'art abstrait dont un des précurseurs est Erdal Alantar. A l'époque, les professeurs des Beaux Arts turcs venaient en Europe pour se ressourcer à Paris, considéré comme le centre de l'art, en Allemagne.... La peinture cubiste et la peinture abstraite s'imposent. En 1950, une peintre avantgardiste, Adalet Cimcoz, fait d'une minuscule chambre une galerie, ce qui était à l'époque très novateur. Dans les années 80 apparaissent « les installations » : expression empruntée à Marcel Duchamp qui en 1911 inventa ce concept d'objets quotidiens posés à même le sol dont la fameuse « Pissotière ». Puis les « installations » deviennent peu à peu des sculptures démontables réalisées en différentes matières. Ender Guzey et Server Dermitas utilisent du métal, du bois, des cartons d'emballages gondolés, Yaunus Tonkus des objets quotidiens tels que cafetières, casseroles ; Mehmet Aksoy crée des sculptures abstraites.

Les Biennales d'Istanbul et d'Ankara ont lieu tous les 2 ans et présentent les oeuvres les plus insolites. La dernière édition de la Biennale internationale d'art contemporain d'Istanbul a réunit 85 artistes venus de 42 pays.

Citons une femme qui représente à travers ses peintures la femme moderne turque: Neverser Aksoy. Un peintre classique mondialement connu: Utku Varluk qui vit à Paris.

Erdal Alantar

Erdal Alantar naît à Istanbul en 1932. Il débute les Beaux Arts à Istanbul en 1949 et est diplômé en 1956, il obtient ensuite en 1958 le diplôme des Beaux Arts de Florence et de Rome. A 23 ans, il quitte la Turquie en 1959 pour Paris car, pour lui, à l'époque, Paris était le centre de l'art. Depuis, il vit à Paris avec sa femme, elle aussi artiste, qui le seconde en permanence. Dans les années 50, Erdal Elantar est un des premiers artistes turcs à faire de la peinture abstraite, il est très influencé par la calligraphie. Il aime les couleurs vivantes mais il a une prédilection pour le noir qui signifie « la joie de vivre car il est l'ombre de l'arbre, symbole de fraîcheur, alors qu'en Europe le noir est associé à la mort ». Il obtient de nombreux prix en Europe et expose à la fois en Belgique, en Italie, en Allemagne, en Hollande, en Angleterre et aussi en Turquie...C'est un peintre sans frontières. « Je ne me sens ni turc ni français ». Il a pour source d'inspiration Wagner, Beethoven, Berlioz, Chopin et cette musique tourmentée, cette turbulence le motive. Il appelle cela le « romantisme expressionniste gestuel ». Il s'essaye à la lithographie depuis 1979, puis en 1994 à la gravure, à la sculpture et aux « installations » (sculptures démontables). Il est invité d'honneur et élu peintre européen de l'année 2004 lors de la Biennale Européenne d'Art Contemporain qui a eu lieu dans l'Oise du 19 mars au 30 avril 2004. Erdal Alantar prépare une exposition en octobre 2004 à Rennes sur le thème du « nu et de l'abstrait » et expose le 9 novembre 2004 à l'Office de Tourisme de Turquie pour fêter ses 45 ans de vie à Paris. « Mon oeuvre n'est pas faite pour séduire mais pour choquer, étonner, remuer par sa force, sa puissance et par sa violence ».

Neveser Aksoy

Neveser Aksoy est la première artiste turque à avoir obtenu le diplôme de l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris en 1972. Deux ans plus tard, elle est diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués d'Istanbul. Neveser Aksoy est également la seule artiste turque qui figure dans « L'Officiel des Arts-Annuaire International des Arts Plastiques ». Elle expose aussi bien en France, qu'en Turquie, Suisse, Hollande, Japon et au Luxembourg. Depuis 1978, son oeuvre émouvante et suggestive, de sensibilité profondément turque, est marqué par le thème de la fenêtre. Les fenêtres de Paris, d'Istanbul, d'Anatolie. Des fenêtres ouvertes sur des paysages de Cappadoce, de Bodrum, et aussi des fenêtres fermées, bouchées, murées. Le bleu, la couleur représentative de son pays d'origine, domine ses oeuvres.
« Quand j'expose à l'étranger, non seulement je représente la peinture contemporaine turque mais aussi la femme moderne turque ».

Afin de préserver la culture des pays turcophones, « Türksoy », Direction conjointe des cultures et arts turcs, a été créé en 1992 par un pacte entre les ministères de la culture des pays turcophones. Türksoy est un établissement aux dimensions internationales qui a pour but de transmettre aux générations futures les valeurs culturelles communes aux populations d'origine Turque et de les promouvoir sur une large zone géographique. Cet établissement a déjà réalisé 24 expositions de dessins dans divers pays afin que l'Art et la Culture Turcs soient universellement reconnus et aussi pour renforcer les liens d'amitié entre les peuples. Türksoy oeuvre en partenariat avec des sociétés, associations ou personnes physiques travaillant en ce sens, a passé en 1996, un accord de partenariat avec l'UNESCO.